Avignon -festivalen er tilbage: At vide alt om 2025 -datoer!

LAURETTE TEATER

Hver sommer bliver Avignon en af de største åbne teatre takket være sin festival, der tiltrækker entusiaster fra hele Europa, ivrig efter at deltage i teater, danseshow eller andre forestillinger af live performance. I 2025 vender denne vigtige kulturelle begivenhed tilbage til en ny udgave, der er meget forventet!

Uanset om du er en lidenskabelig eller en simpel nysgerrig, lover denne sommer en total nedsænkning i det levende univers af kunsten på scenen.

Fra 5. til 26. juli 2025, deltag i Avignon Off Festival!

I 2025 var festivalens datoer fra 5. til 26. juli!

I løbet af disse tre uger vil byen vibrere til rytmen i et rigt program , der igen vil give mulighed for at kaste lys over hundreder af uafhængige virksomheder, der kom til at præsentere deres værker. For at gøre dette bliver gaderne til en rigtig teaterrejse, hvor kunstnere konkurrerer i opfindsomhed for at tiltrække tilskuere.

Festivalen fra tilbyder en imponerende mangfoldighed af shows : komedier, moderne dramaer, eksperimentelle kreationer, reviderede klassiske stykker ... Hvert rum i byen bliver et naturskønt rum: permanente teatre, flygtige hovedstæder, indvendige kurser ... Denne overflod åbner vejen for nye talenter!

Den generelle atmosfære under alle disse datoer for Avignon -festivalen er meget venlig, brusende og fremmer i høj grad møderne mellem kunstnere, tilskuere og live performance -fagfolk.

Deltagelse i Avignon Off Festival, som på Festival In, er også at deltage i et menneskeligt eventyr, hvor alle opfordres til at opbygge deres egen rejse ved at vælge fra flere hundrede daglige forslag. Frihed er total, og det er hun, der gør den ubestridelige charme ved denne kulturelle begivenhed!

Hvad er forskellen med avignonen i festivalen i?

Avignon ind og fra festivalen er ikke de samme.

Avignon -festivalen, kaldet "In", blev grundlagt i 1947 af Jean Vilar og er nu anerkendt for sin officielle programmering, valgt af en kunstnerisk leder. Showene for denne del af begivenheden finder sted på emblematiske steder, såsom gårdspladsen i Palais des Papes, Boulbon -karrieren eller kapellet i de hvide fængsler;

IN er kendetegnet ved et mere begrænset udvælgelse og et valg af skarpe værker. Derudover produceres showene med betydelige måder, hvilket tillader ambitiøs iscenesættelse. Offentligheden, som vi møder under IN, er generelt på jagt efter krævende værker, æstetiske eller filosofiske reflektioner. Billetter til disse repræsentationer er populære, og deres adgang kan være mere formelle!

Hos Off kan ethvert firma tilmelde dig, forudsat at du finder et partnerteater. Denne del af begivenheden er derfor mere tilgængelig, både med hensyn til priser og programmering, der giver en mulighed for spontanitet og en række som IN -i naturen mere institutionel, kan ikke altid matche.

Hver festival med sin egen identitet bidrager til at gøre Avignon til et højt sted i Living Theatre!

Hvordan reserverer du dit sted til en af de præsenterede dele?

At reservere et sted at deltage i et teaterstykke fra Off -festivalen er en leg; Hos Laurette Théâtre tilbyder vi online billetkontor , som giver dig adgang til reservationsformularen med et par klik. Fra vores hjemmeside skal du kontakte den fulde programmering og vælge de ønskede shows!

Når showet er valgt, foretages reservationen direkte online med øjeblikkelig bekræftelse. Visse repræsentationer, der er meget efterspurgt, råder vi dig til at booke flere dage eller endda flere uger i forvejen.

For mennesker, der foretrækker at spille på improvisation, er steder generelt tilgængelige samme dag , afhængigt af de resterende målere. Imidlertid forbliver tidligt køb den bedste løsning til at garantere adgang til flagskibshow; Processen er flydende, så alle kan fokusere på det væsentlige: Nyd spændingen ved Avignon -festivalen ud.

Avignon -festivalen mellem dens i og dens off er et kunstnerisk eventyr i sig selv. Hver udgave genopfinder magien ved scenekunst, båret af entusiasmen fra kunstnere, der kom for at dele deres lidenskab med offentligheden. Hver af datoerne for Avignon 2025 -festivalen lover igen fulde øjeblikke, følelser og øjeblikke suspenderet under den provencalske himmel. Reservering af dine steder på forhånd, mens du forlader en uventet andel i dit program, er en strategi, der giver dig mulighed for fuldt ud at nyde den unikke energi i dette umagelige møde i det moderne teater.

< Ældre indlæg

Nyere indlæg >

En kvinde i en sort kjole ser på en stor bygning med gyldne lys og gule taxaer.

De mest ventede shows i Paris lige nu

af LAURETTE THEATRE • 23. oktober 2025

Leder du efter det perfekte show til din næste tur i Paris, men er du usikker på, hvilket et du skal vælge blandt hovedstadens mange tilbud? Vidste du, at der hver aften opføres mere end 300 forskellige shows i Paris, lige fra de store klassikere til de mest dristige kreationer? Opdag i denne artikel et udvalg af de mest populære shows lige nu, sammen med alle de praktiske oplysninger om at booke dine billetter.

Balletforestilling på scenen med en springende ballerina. Orkester og dirigent. Røde gardiner og ornamental udsmykning.

Hvad er de forskellige typer shows?

af LAURETTE THEATRE • 13. oktober 2025

Leder du efter et show at se, eller spekulerer du på, hvilke forskellige former for underholdning der findes? Liveoptrædenens verden omfatter mere end et dusin store kunstneriske familier, der hver især omfatter adskillige genrer og undergenrer. I denne artikel gennemgår vi de vigtigste kategorier af optræden, fra klassisk teater til nye multimedieformer, for at hjælpe dig med bedre at navigere.

Fordelene ved komisk teater for børn: hvorfor vælge korte skuespil?

af LAURETTE THEATRE • 18. september 2025

Du har sikkert oplevet denne scene før: dit 5-årige barn begynder at uroe sig efter 20 minutter af en forestilling, eller din teenager sukker påfaldende under et stykke, der er "for langt". Alligevel kan de samme børn forblive klistret til deres telefoner, så hvorfor ikke et velafbalanceret komediestykke?

Overtro: Hvorfor har grøn forkert i teatret?

Af Laurette Theatre • 3. juli 2025

Mellem historien om Molière og populære traditioner, skal du opdage, hvorfor grønne bjørne ve i teaterverdenen. Forbandet overtro eller farve?

Det bedste af Avignon Festival fra 2025

Af Laurette Theatre • 22. juni 2025

Avignon off 2025

Udsigt over byen Avignon under sin festival

Find os igen på festivalen ud for d'Avignon i 2025!

Af Laurette Theatre • 3. juni 2025

Laurette Théâtre er tilbage til den legendariske Avignon Off Festival for sin 59. udgave med et rigt program!

Hvorfor er Avignon en vigtig by for teaterelskere?

Af Laurette Theatre • 31. marts 2025

Provence, dens uimodståelige charme, solen og Avignon -festivalen, så mange grunde til at komme og blive i teaterhovedstaden

Kan kunstig intelligens være genstand for et godt show?

Af LT -webstedet • 3. marts 2025

Kunstig intelligens (AI) er overalt. Stemmeassistenter i vores telefoner -algoritmer, der anbefaler film, hun inviterer sig gradvist ind i vores daglige liv. For nogle er det synonymt med innovation og fremskridt. For andre vekker det bekymringer, især på dens indflydelse på beskæftigelse, kreativitet eller endda menneskelige forhold. Denne teknologiske revolution, der forstyrrer vores forhold til verden, kunne derfor kun inspirere teatret, en kunst, der fodrer på luften for at stille spørgsmålstegn ved vores samfund. Når AI inviterer sig selv på scenen ... men ikke som man forestiller sig, kunne man måske tro, at AI i teatret betyder robotter på scenen eller dialoger, der helt genereres af algoritmer. Det er dog ikke fra denne vinkel, at forfatterne og direktører griber fat i det. Kunstig intelligens bliver frem for alt en kilde til inspiration for en verden af skue, et påskud til at udforske universelle temaer som kommunikation, intergenerationelle konflikter og menneskets sted i en verdens forandrende verden. Teateret, som et spejl af vores moderne bekymringer, er mindre interesseret i teknologisk dygtighed end i de omvæltninger, som de provokerer i vores liv. Historierne, der skyldes det, er ofte præget af humor og refleksion, fordi bag den formodede kulde af maskinerne skjuler meget menneskelige spørgsmål. Gør kunstig intelligens, et emne for fængslende skue for offentligheden, hvorfor gør kunstig intelligens et så godt emne for showet? Først fordi det er kernen i nyhederne. Vi taler om det i medierne, vi debatterer på caféerne, og alle har deres mening om spørgsmålet. Det er et tema, der udfordrer og påvirker alle generationer, fordi det rejser dybe spørgsmål om vores fremtid. Derefter er AI en fremragende narrativt håndtag til at konfrontere forskellige visioner om verden. En af de største spændinger omkring denne teknologi ligger i uoverensstemmelsen mellem dem, der naturligt vedtager den, og dem, der ser på det med skepsis. Dette generationsstød er en guldmine for dramatikere, der kan trække sjove og rørende situationer. Endelig gør kunstig intelligens i teatret det muligt at åbne debatter uden at være for didaktisk. Gennem en komedie, et drama eller et satirisk stykke, skubber hun tilskueren til at stille spørgsmål, uden at han har indtryk af at deltage i en konference. Det er denne subtile balance mellem underholdning og refleksion, der gør disse shows så relevante. "Ados.com: Artificial Intelligence", en generationskomedie til ikke at gå glip af et perfekt eksempel på den måde, hvorpå AI kan udnyttes i teatret, er det nye skuespil "Ados.com: Artificial Intelligence", båret af skør. Dette show scener Kevin og hans mor, der allerede er kendt for offentligheden takket være ADOS.coms succes. I dette nye eventyr finder de sig selv overfor nye daglige situationer: at blive en rapper, styre hjemmearbejde, lære at køre ... men frem for alt skal de håndtere nye teknologier, der invaderer deres daglige liv. Hvis titlen henviser til AI, er det ikke så meget at tale om robotter som at illustrere misforståelserne mellem generationer. Kunstig intelligens bliver en almindelig tråd her for at nærme sig universelle temaer med humor: Hvordan opfatter unge mennesker teknologi? Hvorfor har forældre undertiden svært ved at holde trit? Og frem for alt, kan vi stadig forstå hinanden i den digitale tidsalder? Instrueret af Jean-Baptiste Mazoyer og fortolket af Seb Mattia og Isabelle Viranin, spiller showet på kontrasten mellem moren, overvældet af nye digitale anvendelser, og hendes søn, der er helt nedsænket i denne tilsluttede verden. Mellem misforståelser og velsmagende dialoger lover stykket bursts af latter og en smuk dosis refleksion over vores forhold til teknologi. AI og teater, en lovende duo. Et show om kunstig intelligens kan være et spændende emne for tilgang, ikke så meget for sin teknologiske bedrift som for de spørgsmål, det vekker. Gennem shows som "Ados.com: Artificial Intelligence" bliver det en måde at tale om vores tid, vores tvivl og vores håb. Mellem latter og opmærksomhed minder disse stykker os om, at det på trods af maskinernes allestedsnærværende altid er det menneskelige, der fortæller de bedste historier.