Hvordan blev teater født?

LT-websted • 14. februar 2023

Teatrets oprindelse går flere århundreder f.Kr. den fortsætter dog med at blive foreviget på tværs af kulturer og forbliver attraktiv. Repræsentationskunsten er forbundet med flere genrer såsom tragedie eller komedie. Det er også en litterær genre, der senere gav anledning til repræsentation. Men teatret er også den bygning, som forestillingerne foregår i.

Hvor kommer teatret fra? 

Det er en levende kunst, der er forankret i det antikke Grækenlands kultur og dukkede op allerede i det 5./6. århundrede f.Kr.


Etymologien af ​​ordet "teater"


Etymologien af ​​ordet " teater " kommer fra ordet "teatron", som betyder "at overveje", eller direkte angiver stedet for showet.


En græsk oprindelse


Teater, der stammer fra det antikke Grækenland og mere præcist fra Athen, er først og fremmest en religiøs fest dedikeret til Dionysos , vinens, rusens, kunstens og festens Gud. Under denne fest blev der opført forskellige sange, kaldet "dithyrambs" og danse til ære for de græske guder og helte.


Disse ceremonier fandt sted omkring de talrige templer, der var til stede i Athen og efterfølgende i udendørs bygninger. Faktisk indtog tilskuerne deres pladser på stenstande og nød således fordel af et ideelt synspunkt, hvorfra de kunne betragte skuespillet.


Hvordan er et teaterstykke komponeret?


Gamle skuespil deler den samme struktur sammensat af en prolog, hvilket gør det muligt at introducere elementer, der er kendt, før de fordybes i historien. Efterfølgende introduceres koret i orkestret og gør det så muligt at fastholde den lyriske dimension, som er selve teatrets oprindelse.


Derefter foregår stykket i flere akter , generelt fem, opdelt i flere scener, som er præget af korets sange, og dermed tilføjer kommentarer og en dramatisk eller komisk dimension.


Stykket afsluttes med "exodos", den sidste del, hvor omkvædet lukker stykket.


Udviklingen af ​​showet gennem historien

sort/hvid foto af flere personer i et teater

Teater har en lang historie, gennem århundreder fortsætter dets udvikling med at tilpasse sig samfundet.

Antallet af skuespillere


Med tiden udviklede teatergenren sig og gav plads til skuespillere i stedet for hengivne. Først en enkelt hovedperson og derefter flere kunstnere, introduceret af Sophocles og Aischylus . Sang var et centralt element i en forestilling, især takket være koret, der gjorde det muligt at kommentere handlingerne på en kollektiv måde, samtidig med at sangen bibeholdtes. Det er interessant at påpege, at teatret har bevaret de samme koder i århundreder, nemlig dans, sang og musik.

En kunst dedikeret til mænd


I lang tid var mænd de eneste individer, der kunne spille både maskuline og feminine roller . Faktisk var skuespillerne nødt til at gå på tværs for at spille rollen som kvindelige karakterer ved at bære kjoler og masker. Maskerne gjorde det muligt at genkende og differentiere karaktererne, da der som en påmindelse oprindeligt kun var én skuespiller, der så skulle spille flere roller, var maskerne derfor essentielle for, at publikum kunne forstå stykkets forløb.

Efterfølgende blev teatret moderniseret og gav plads til kvinder fra 1500-tallet i Italien i commedia dell'arte.


Teater i dag


I dag er teater en genre, der fortsat bliver foreviget og genbesøgt . Instruktører fortsætter med at producere ældgamle skuespil, men de tøver ikke med at gense klassiske skuespil for at bringe dem ajour. Også interaktivt teater udvikler sig mere og mere, giver en ny dimension og giver offentligheden mulighed for aktivt at deltage i historiens udfoldelse.


Grønne teater kostumer
Af Laurette Theatre 3. juli 2025
Mellem historien om Molière og populære traditioner, skal du opdage, hvorfor grønne bjørne ve i teaterverdenen. Forbandet overtro eller farve?
Af Laurette Theatre 22. juni 2025
Avignon off 2025
Udsigt over byen Avignon under sin festival
Af Laurette Theatre 3. juni 2025
Laurette Théâtre er tilbage til den legendariske Avignon Off Festival for sin 59. udgave med et rigt program!
Af Laurette Theatre 2. maj 2025
Oplev alt hvad du har brug for at vide om Avignon 2025 -festivalen: Datoer og reservation af steder på Laurette Théâtre for at nyde denne begivenhed!
Af Laurette Theatre 31. marts 2025
Provence, dens uimodståelige charme, solen og Avignon -festivalen, så mange grunde til at komme og blive i teaterhovedstaden
Af LT -webstedet 3. marts 2025
Kunstig intelligens (AI) er overalt. Stemmeassistenter i vores telefoner -algoritmer, der anbefaler film, hun inviterer sig gradvist ind i vores daglige liv. For nogle er det synonymt med innovation og fremskridt. For andre vekker det bekymringer, især på dens indflydelse på beskæftigelse, kreativitet eller endda menneskelige forhold. Denne teknologiske revolution, der forstyrrer vores forhold til verden, kunne derfor kun inspirere teatret, en kunst, der fodrer på luften for at stille spørgsmålstegn ved vores samfund. Når AI inviterer sig selv på scenen ... men ikke som man forestiller sig, kunne man måske tro, at AI i teatret betyder robotter på scenen eller dialoger, der helt genereres af algoritmer. Det er dog ikke fra denne vinkel, at forfatterne og direktører griber fat i det. Kunstig intelligens bliver frem for alt en kilde til inspiration for en verden af ​​skue, et påskud til at udforske universelle temaer som kommunikation, intergenerationelle konflikter og menneskets sted i en verdens forandrende verden. Teateret, som et spejl af vores moderne bekymringer, er mindre interesseret i teknologisk dygtighed end i de omvæltninger, som de provokerer i vores liv. Historierne, der skyldes det, er ofte præget af humor og refleksion, fordi bag den formodede kulde af maskinerne skjuler meget menneskelige spørgsmål. Gør kunstig intelligens, et emne for fængslende skue for offentligheden, hvorfor gør kunstig intelligens et så godt emne for showet? Først fordi det er kernen i nyhederne. Vi taler om det i medierne, vi debatterer på caféerne, og alle har deres mening om spørgsmålet. Det er et tema, der udfordrer og påvirker alle generationer, fordi det rejser dybe spørgsmål om vores fremtid. Derefter er AI en fremragende narrativt håndtag til at konfrontere forskellige visioner om verden. En af de største spændinger omkring denne teknologi ligger i uoverensstemmelsen mellem dem, der naturligt vedtager den, og dem, der ser på det med skepsis. Dette generationsstød er en guldmine for dramatikere, der kan trække sjove og rørende situationer. Endelig gør kunstig intelligens i teatret det muligt at åbne debatter uden at være for didaktisk. Gennem en komedie, et drama eller et satirisk stykke, skubber hun tilskueren til at stille spørgsmål, uden at han har indtryk af at deltage i en konference. Det er denne subtile balance mellem underholdning og refleksion, der gør disse shows så relevante. "Ados.com: Artificial Intelligence", en generationskomedie til ikke at gå glip af et perfekt eksempel på den måde, hvorpå AI kan udnyttes i teatret, er det nye skuespil "Ados.com: Artificial Intelligence", båret af skør. Dette show scener Kevin og hans mor, der allerede er kendt for offentligheden takket være ADOS.coms succes. I dette nye eventyr finder de sig selv overfor nye daglige situationer: at blive en rapper, styre hjemmearbejde, lære at køre ... men frem for alt skal de håndtere nye teknologier, der invaderer deres daglige liv. Hvis titlen henviser til AI, er det ikke så meget at tale om robotter som at illustrere misforståelserne mellem generationer. Kunstig intelligens bliver en almindelig tråd her for at nærme sig universelle temaer med humor: Hvordan opfatter unge mennesker teknologi? Hvorfor har forældre undertiden svært ved at holde trit? Og frem for alt, kan vi stadig forstå hinanden i den digitale tidsalder? Instrueret af Jean-Baptiste Mazoyer og fortolket af Seb Mattia og Isabelle Viranin, spiller showet på kontrasten mellem moren, overvældet af nye digitale anvendelser, og hendes søn, der er helt nedsænket i denne tilsluttede verden. Mellem misforståelser og velsmagende dialoger lover stykket bursts af latter og en smuk dosis refleksion over vores forhold til teknologi. AI og teater, en lovende duo. Et show om kunstig intelligens kan være et spændende emne for tilgang, ikke så meget for sin teknologiske bedrift som for de spørgsmål, det vekker. Gennem shows som "Ados.com: Artificial Intelligence" bliver det en måde at tale om vores tid, vores tvivl og vores håb. Mellem latter og opmærksomhed minder disse stykker os om, at det på trods af maskinernes allestedsnærværende altid er det menneskelige, der fortæller de bedste historier.
Mand på tavlerne i et teater
Af LT -webstedet 4. februar 2025
Oplev egenskaberne ved teaterforbedring, og hvorfor blive fristet af et unikt show i teatret!
af websted LT 30. december 2024
Udforsk en af ​​teaterscenens og litteraturens største klassikere: Don Juan af Molière. Genopdag universet mellem tilpasninger og gentilpasninger.
af Site LT 25. november 2024
Opdag grundene til at tage din teenager med i et teater og nyd alderstilpassede komedier og dermed genopdag Lyon anderledes
af Site LT 21. oktober 2024
Oplev de 5 gode grunde til at se og gense en teaterklassiker med tidløse temaer: Huis Clos af Jean-Paul Sartre
Flere indlæg