Hvad er typen af ​​lukket session?

LT site • 10. marts 2023

Skrevet i slutningen af ​​1943, Huis Clos er et skuespil af Jean-Paul Sartre komponeret i en enkelt akt.

lauretteteater bag lukkede døre

Den blev opført for første gang i 1944 i Paris.


Genren af ​​Huis Clos , teatralsk, er en af ​​mange læseres store favoritter, men den, som forfatteren til dette værk giver os at læse, er ret unik, da den går ud over de koder, der tidligere blev pålagt.


Men alle epoker har deres oprør!


Teatergenren, genren af ​​Huis Clos

Teatergenrens
singularitet kommer af, at forfatteren udelukkende udtrykker sig gennem sit folks ord. Han kan derfor ikke blande sig direkte i dialogen... Der er åbenbart undtagelser og mange værker beviser det modsatte, men kun karaktererne formodes at være bærere af denne hemmelighed...


Beskrivelserne af hver af karaktererne kan gøres takket være det, vi kalder sceneanvisninger , men også takket være de ledetråde, der kan gives os i visse dialoger; så vi har information om karakter eller fysik.


Det er vigtigt for dramatikeren at tage hensyn til de regler, som teatergenren pålægger, men også den tekst, der skal opføres, kald!


Det helt særlige ved Jean-Paul Sartres tekst er, at den indgår i en helt særlig strømning, som er eksistentialismen. En stor bevægelse i sin tid, i det 20. århundrede, stiller tilskueren og læseren ansigt til ansigt med de store spørgsmål i deres tid.


Genren af ​​Huis Clos, og især den litterære bevægelse , som dette værk repræsenterer, stiller mennesket ansigt til ansigt med sine dæmoner, dets spørgsmål, dets tvivl, sine fejl... Skuespilleren bliver da inkarnationen af ​​en ondskab, som skal blive analyseret, stillet spørgsmålstegn ved, forstået.


For at give dig en idé, skal du vide, at forfatteren i sit mest berømte skuespil har tre karakterer, der lider under andres dom efter deres død, de gennemgår helvede.


Husk: "Helvede er den anden." Men hvem er egentlig disse "andre"? 

Huis Clos

-genren så populær?


Genren af ​​Huis Clos er meget værdsat, fordi den giver mennesker mulighed for at opdage sig selv, at konfrontere sig selv og andre gennem latter og tårer.


Det giver et øjeblik, hvor man overgår sig selv; det er en stikkontakt, en desinhibitor!


Ja, teatergenren er en litterær genre, der giver os mulighed for at tale til alle tilskuere, i alle aldre og uanset profil. Det er derfor, at det efter fabler og digte er blevet det væsentlige middel til at fortælle, men også til at udstille.


Hvis Jean-Paul Sartres skuespil vender sig mod en bevægelse, der anses for temmelig dramatisk, må vi ikke glemme, at forfatteren oprindeligt ville gøre det til en sjov tekst...


Hvor skal man gå hen og se dette teaterstykke?


Dette Sartre-skuespil er blevet opført i mange teatre siden dets første opsætning i 1944. Men i 2023 kan du opdage det i vores spillested, på Laurette Théâtre . Opført i hjertet af Paris, instrueret af Karine Kadi.


Hovedpersonerne, Garcin, Inès og Estelle, spilles af Sébastien Barrio, Karine Battaglia og Laurence Meini.


Uanset din tidsplan og dine forhindringer, kan du finde et øjeblik til at konfrontere dig selv med periodespørgsmål, som måske allerede nu er meget velkendte for dig. 


Huis Clos spilles hver fredag ​​klokken 21.00 og hver søndag klokken 18.00 indtil 21. maj.


For bedre at forstå genren af ​​Huis Clos, for at se eller gense dette stykke, åbner vores Laurette Teater sine døre for dig for denne forestilling, men også for alle de andre planlagte i dets program!


Grønne teater kostumer
Af Laurette Theatre 3. juli 2025
Mellem historien om Molière og populære traditioner, skal du opdage, hvorfor grønne bjørne ve i teaterverdenen. Forbandet overtro eller farve?
Af Laurette Theatre 22. juni 2025
Avignon off 2025
Udsigt over byen Avignon under sin festival
Af Laurette Theatre 3. juni 2025
Laurette Théâtre er tilbage til den legendariske Avignon Off Festival for sin 59. udgave med et rigt program!
Af Laurette Theatre 2. maj 2025
Oplev alt hvad du har brug for at vide om Avignon 2025 -festivalen: Datoer og reservation af steder på Laurette Théâtre for at nyde denne begivenhed!
Af Laurette Theatre 31. marts 2025
Provence, dens uimodståelige charme, solen og Avignon -festivalen, så mange grunde til at komme og blive i teaterhovedstaden
Af LT -webstedet 3. marts 2025
Kunstig intelligens (AI) er overalt. Stemmeassistenter i vores telefoner -algoritmer, der anbefaler film, hun inviterer sig gradvist ind i vores daglige liv. For nogle er det synonymt med innovation og fremskridt. For andre vekker det bekymringer, især på dens indflydelse på beskæftigelse, kreativitet eller endda menneskelige forhold. Denne teknologiske revolution, der forstyrrer vores forhold til verden, kunne derfor kun inspirere teatret, en kunst, der fodrer på luften for at stille spørgsmålstegn ved vores samfund. Når AI inviterer sig selv på scenen ... men ikke som man forestiller sig, kunne man måske tro, at AI i teatret betyder robotter på scenen eller dialoger, der helt genereres af algoritmer. Det er dog ikke fra denne vinkel, at forfatterne og direktører griber fat i det. Kunstig intelligens bliver frem for alt en kilde til inspiration for en verden af ​​skue, et påskud til at udforske universelle temaer som kommunikation, intergenerationelle konflikter og menneskets sted i en verdens forandrende verden. Teateret, som et spejl af vores moderne bekymringer, er mindre interesseret i teknologisk dygtighed end i de omvæltninger, som de provokerer i vores liv. Historierne, der skyldes det, er ofte præget af humor og refleksion, fordi bag den formodede kulde af maskinerne skjuler meget menneskelige spørgsmål. Gør kunstig intelligens, et emne for fængslende skue for offentligheden, hvorfor gør kunstig intelligens et så godt emne for showet? Først fordi det er kernen i nyhederne. Vi taler om det i medierne, vi debatterer på caféerne, og alle har deres mening om spørgsmålet. Det er et tema, der udfordrer og påvirker alle generationer, fordi det rejser dybe spørgsmål om vores fremtid. Derefter er AI en fremragende narrativt håndtag til at konfrontere forskellige visioner om verden. En af de største spændinger omkring denne teknologi ligger i uoverensstemmelsen mellem dem, der naturligt vedtager den, og dem, der ser på det med skepsis. Dette generationsstød er en guldmine for dramatikere, der kan trække sjove og rørende situationer. Endelig gør kunstig intelligens i teatret det muligt at åbne debatter uden at være for didaktisk. Gennem en komedie, et drama eller et satirisk stykke, skubber hun tilskueren til at stille spørgsmål, uden at han har indtryk af at deltage i en konference. Det er denne subtile balance mellem underholdning og refleksion, der gør disse shows så relevante. "Ados.com: Artificial Intelligence", en generationskomedie til ikke at gå glip af et perfekt eksempel på den måde, hvorpå AI kan udnyttes i teatret, er det nye skuespil "Ados.com: Artificial Intelligence", båret af skør. Dette show scener Kevin og hans mor, der allerede er kendt for offentligheden takket være ADOS.coms succes. I dette nye eventyr finder de sig selv overfor nye daglige situationer: at blive en rapper, styre hjemmearbejde, lære at køre ... men frem for alt skal de håndtere nye teknologier, der invaderer deres daglige liv. Hvis titlen henviser til AI, er det ikke så meget at tale om robotter som at illustrere misforståelserne mellem generationer. Kunstig intelligens bliver en almindelig tråd her for at nærme sig universelle temaer med humor: Hvordan opfatter unge mennesker teknologi? Hvorfor har forældre undertiden svært ved at holde trit? Og frem for alt, kan vi stadig forstå hinanden i den digitale tidsalder? Instrueret af Jean-Baptiste Mazoyer og fortolket af Seb Mattia og Isabelle Viranin, spiller showet på kontrasten mellem moren, overvældet af nye digitale anvendelser, og hendes søn, der er helt nedsænket i denne tilsluttede verden. Mellem misforståelser og velsmagende dialoger lover stykket bursts af latter og en smuk dosis refleksion over vores forhold til teknologi. AI og teater, en lovende duo. Et show om kunstig intelligens kan være et spændende emne for tilgang, ikke så meget for sin teknologiske bedrift som for de spørgsmål, det vekker. Gennem shows som "Ados.com: Artificial Intelligence" bliver det en måde at tale om vores tid, vores tvivl og vores håb. Mellem latter og opmærksomhed minder disse stykker os om, at det på trods af maskinernes allestedsnærværende altid er det menneskelige, der fortæller de bedste historier.
Mand på tavlerne i et teater
Af LT -webstedet 4. februar 2025
Oplev egenskaberne ved teaterforbedring, og hvorfor blive fristet af et unikt show i teatret!
af websted LT 30. december 2024
Udforsk en af ​​teaterscenens og litteraturens største klassikere: Don Juan af Molière. Genopdag universet mellem tilpasninger og gentilpasninger.
af Site LT 25. november 2024
Opdag grundene til at tage din teenager med i et teater og nyd alderstilpassede komedier og dermed genopdag Lyon anderledes
af Site LT 21. oktober 2024
Oplev de 5 gode grunde til at se og gense en teaterklassiker med tidløse temaer: Huis Clos af Jean-Paul Sartre
Flere indlæg